Tragedi Kehidupan Membuatnya “Patah”—tetapi Dia Bertekun dan Menemukan Kebebasan Radikal
Kisah dan puisi Regina Louise menawarkan peta untuk mendapatkan kembali harga diri Anda. Dalam Unladylike: A Mythopoetic Reclamation of Love, kumpulan puisi Regina Louise yang akan datang, ada baris yang begitu sederhana namun penuh muatan. “Bangkitlah, sayang. Waktunya berangkat . . .” Seseorang dapat menguraikan maknanya. Itulah anugerah puisi: Tidak ada aturan bagaimana menerimanya. Bagi Louise—seorang penyair, penulis, guru, dan pembicara—kata-katanya menceritakan tentang kembali ke jati diri. “Puisi-puisi ini membawa pulang bagian-bagian berbeda dari diriku yang retak,” katanya melalui Zoom. Banyak kekejaman hidup yang membuat Louise “patah”—tetapi tidak pernah patah. Mulai tahun 1970-an, dia menghabiskan sebagian besar masa mudanya di panti asuhan, berpindah dari rumah ke fasilitas ke rumah kelompok lebih dari 30 kali sebelum akhirnya keluar dari sistem. Dia menderita pelecehan dan pengabaian serta bergumul dengan cerita yang tiada henti bahwa dia tidak diinginkan dan tidak berharga. Namun, dia bertahan. Di masa dewasa, Louise menjalankan misinya untuk mendapatkan kembali harga dirinya dan membantu orang lain melakukan hal yang sama. Dia telah menulis dua memoar, dan kisahnya telah menginspirasi sebuah film. Dia melakukan perjalanan jauh dan dekat untuk berbagi perjalanannya dan mengadvokasi anak-anak yang menderita, dan dia menjadi seorang pendidik yang penuh perasaan, baik sebagai pemimpin lokakarya dan guru Proses Hoffman. Karyanya, baik secara alkimia maupun benar, adalah tentang melepaskan apa yang tidak lagi bermanfaat dan menguatkan bagian-bagian kita yang dirugikan. Hal ini melibatkan “memanggil semua yang saya tahu,” katanya, dan “menciptakan gumbo ini, jika Anda mau; campuran ini, ramuan ini, ramuan ini, obat pribadi yang ampuh ini.” Obat itu tersebar di seluruh Unladylike. Puisi-puisi Louise yang kuat, yang ia diskusikan lebih lanjut bersama kita di sini, mengungkap bagian terdalam dari kisahnya sekaligus mengingatkan kita akan betapa berharganya harga diri kita. Itu adalah seruan untuk “bangkit, sayang.” Karena hidupmu adalah milikmu. PERCAKAPAN DENGAN REGINA LOUISE Perasaan yang merasuki Unladylike adalah perasaan mempertahankan diri dan keyakinan. Misalnya, ada kalimat, “Dalam setiap tarikan napas, teruslah memilih dirimu sendiri, sayang.” Maukah Anda bercerita lebih banyak? Menarik karena pagi ini saya bertanya pada diri sendiri, Apa satu atau dua puisi favorit Anda? Saya memilih salah satu yang Anda referensikan, “An Ode to Butterfly McQueen,” dan kemudian “Teeth Jewelry,” di bagian akhir karena itulah kesaksian kedua dari belakang. Yang pernah saya miliki hanyalah hubungan langsung dengan roh. Tidak ada orang tua, pelatih, atau terapis, jadi tidak ada perantara. Saya adalah pendoa syafaat, jadi atas karunia, Tuhan, dan ketabahan, saya menjadi pendoa syafaat bagi diri saya sendiri. Saya tahu sejak kecil, Ini dia, Nak. Saya agak kuno; Saya memikirkan Helen Reddy, “Kamu dan Saya Melawan Dunia.” Saya belajar sejak kecil bagaimana melihat hidup saya secara metakognitif secara objektif, sehingga saya bisa menjadi ibu saya, ayah saya, saudara perempuan saya, saudara laki-laki saya, sanak saudara saya. Kemudian saya berkembang ke dalamnya, dan, secara intuitif, saya mengikutinya hingga saat ini. Apa yang membangkitkan semangat Anda dengan memasukkan begitu banyak jiwa ke dalam halaman tersebut? Itu pertanyaan yang indah. Puisi-puisi ini telah tiba. Mereka mempekerjakan saya sebagai perantara mereka. Saya berhutang budi (mendiang aktris) Butterfly McQueen atas cara saya meninggalkan Rhett Butler saya sendiri. Dan saya melakukan itu; saya pergi. Saya menjauhkan diri dari situasi yang tidak bersuara, melemahkan, melecehkan secara psikologis, spiritual, dan emosional, itulah sebabnya Butterfly sangat penting dalam puisi itu. Perannya dalam Gone with the Wind adalah tidak mempunyai banyak suara, jadi, dalam banyak hal, dialah yang berbicara, tidak hanya kepada dirinya sendiri, tetapi kepada saya yang sangat ditandai oleh peran yang dia mainkan. Saat dia berkata, “Ayo, sayang, bangun! Sudah waktunya berangkat,” itulah hari dimana saya harus berangkat. Saya harus keluar rumah, meninggalkan anjing selagi perutnya kenyang, meninggalkan semuanya. Dan saya membutuhkan puisi untuk dijadikan artefak. Aku tidak punya bahasa untuk pergi, jadi puisilah yang menjadi bahasanya. Tindakan meninggalkan bergema di seluruh puisimu, dan rasanya seperti pergi dan menuju dirimu sendiri. Apa yang muncul ketika Anda meninjau kembali topik ini? Begitu banyak puisi ini tentang meninggalkan bahasa cinta, keakraban, perulangan sistem saraf yang berusaha diselesaikan. Sebagian besar dari hal tersebut adalah sistem syaraf saya yang berusaha menutup lingkaran atas apa yang bertahan dan trauma apa yang terus berputar, karena hubungan itu 50 persen luar biasa, 50 persen beracun dan disfungsional—dan jiwa saya tidak dapat melakukannya lagi. Bahasa cinta saya adalah cinta yang beracun, karena bagi saya, semua orang meninggalkan saya, jadi saya tidak akan meninggalkan siapa pun. (Saya pikir) Oh, saya bisa memperbaikinya. Aku bisa bertahan dengan pola martirku, khayalanku bahwa aku hanya baik jika aku bisa menjadi pesulap dan tukang sulap. Secara spiritual, saya merasa seperti pisau Swiss Army, elegan, namun tetap saja. Terkadang saya harus berjalan lurus, di lain waktu saya harus meninggalkannya secara miring. Beberapa sisa sudah tepat. Ada yang sudah diperhitungkan. Saya memikirkan semua wanita yang pergi, dan saat mereka pergi. Apa yang mereka ambil atau tidak ambil? Bagian pengalaman apa yang mereka tinggalkan sebagai pengganti pengalaman yang memanggil mereka? Saya harus pergi karena saya tidak diinginkan. Dan pada saat-saat itu—tentu saja, saya tidak melihatnya saat itu—sayalah orang yang saya panggil. Aku yang baru inilah yang menggendong gadis kecil yang lapar, yang didasarkan pada mengetahui dia tidak diinginkan, dan menjadi orang yang mengatasi rasa laparnya, dan aku juga yang lapar. Maka kuletakkan satu tangan di mulutku dan satu lagi di jantungku, dan mulai membangun jembatan antara diri yang retak itu, sehingga aku bisa membawanya pulang. Jadi pergi, dalam hal ini, sama artinya dengan tiba. Hal ini sesuai dengan baris lain dalam sebuah puisi: “keberanian untuk memulai lagi.” Berani sekali menjadi wanita pada usia tertentu. Memikirkan bahwa kita telah menemukan tanah air di orang lain atau dengan orang lain untuk diri sendiri dan orang lain hanya untuk menyadari, pada tingkat yang paling dalam dan paling psikologis, bahwa jika memang benar bahwa yang kita lakukan hanyalah meminjam hubungan, mungkin seperti memeriksanya di perpustakaan psikis, maka pasti benar juga, bahwa kita harus mengembalikannya suatu saat nanti. Jadi keberanian untuk memulai lagi adalah dengan membawa buku itu kembali ke perpustakaan, menyerahkannya, dan kembali ke dasar dan jati diri sendiri. Banyak pekerjaan saya, saat ini dalam hidup saya, adalah tentang kontinuitas diri. Ketika semua hubungan itu terselesaikan, ketika peminjam harus mengembalikan pinjamannya, apa yang tersisa?Apa yang akan Anda katakan kepada orang yang perlu mengembalikan buku itu?Mari kita berbincang terlebih dahulu, karena modal S itu sendiri sangat penting untuk melakukan reklamasi jiwa saat pulang ke rumah. Itulah poros besarnya: menjadi penasaran, berani dilihat, berani dilihat oleh diri sendiri. Saya di sini, di tempat kerja saya di Hoffman, di mana 39 jiwa berani melihat diri mereka sendiri, dan (melihat) sifat mendalam dari bagaimana kadang-kadang ketika modal S diri telah dikompromikan, dan pola-pola persembunyian, berpegang pada bahaya, karena lebih mudah untuk diidentifikasi dengan luka. Jadi, bagi saya, ini tentang kesadaran. Langkah pertama dalam mengubah diri yang lebih polos, terlindungi, menarik diri, mengalami kemunduran, dan tertekan adalah dengan bersama seseorang yang ada dalam dirinya sendiri dan kemudian dapat mencerminkan kemampuan untuk tetap tinggal—karena, pada dasarnya, ini adalah tentang tetap tinggal. Beberapa di antaranya adalah tentang kepergian, namun bahkan saat kepergian itu, kita tetap bersama diri sendiri. Apa yang membuat saya bisa melihat ke dalam cermin itu adalah bahwa saya harus tetap di sini. Glennon Doyle memiliki kata yang paling sempurna: “brutiful.” Bagaimana cara bertahan, dan bahkan menggabungkan, yang brutal dan cantik menjadi brutal. Saya tidak mengatakan bahwa semua kehidupan itu seperti itu, tetapi bagi sebagian dari kita, memang demikian. Jadi bagaimana kita bisa menciptakan tempat bagi keduanya untuk hidup berdampingan? Bagaimana cara menahan brutalnya? Bagaimana caramu memegang yang indah? (Puisi saya) “Perhiasan Gigi” adalah apa itu. Bagaimana agar kita tidak menjadi korban, namun mengubah kemalangan menjadi tanda kebesaran pribadi. Regina, apa yang Anda harapkan dari Unladylike bagi para pembacanya? Saya ingin setiap pembaca, setiap wanita yang pernah ingin pergi namun tidak bisa, dan yang merasakan beban dari viktimisasinya sendiri, baik yang dilakukan sendiri atau lainnya, mengetahui bahwa setiap puisi ini berisi tentang pengampunan pribadi tertentu, sehingga Anda tidak lagi harus mengidentifikasi diri dengan luka dan membangun identitas di sekitar itu. Saya ingin setiap manusia yang berani, beruntung, dan cukup cemerlang untuk terlibat dengan koleksi ini melihat, merasakan, dan mengetahui bahwa ada jalan untuk berpindah dari patologi ke mitologi. Patologi saya, sebagai seorang anak, adalah: Anda jahat karena Anda berkulit hitam. Kamu jahat karena tidak ada yang menginginkanmu ketika kamu dilahirkan. Itu menjadi semacam penyakit. Jadi, alih-alih melihat diriku melalui lensa itu, bagaimana jika patah hati adalah kecemerlanganku? Bagaimana jika pelarian saya, ketidakstabilan itu, adalah karena saya secara intuitif terhubung dengan Harriet Tubman dan saya tahu saya harus melarikan diri untuk menyelamatkan jiwa saya? Jadi, saya ingin mendorong perempuan untuk menjadi obat bagi diri mereka sendiri. Mereka adalah keahlian mereka sendiri, kepergian mereka sendiri, tempat tinggal mereka sendiri. Itu semua adalah hal-hal itu. Kecerdasan majemuk yang ada dalam jiwa manusia sangatlah mendalam. Saya ingin mereka cukup percaya diri bahwa mereka lebih kuat dari yang mereka bayangkan. Regina Louise adalah seorang penulis, advokat anak, dan pembicara motivasi. Ikuti dia di sini. Berbelanja di Toko Buku & Dukung toko buku lokal Berbelanja di Amazon Jika Anda menyukai artikel ini, bagikan dengan teman!
Diterbitkan : 2026-06-15 23:00:00
sumber : www.mariashriversundaypaper.com
