Tony Leung Merenungkan ‘Silent Friend’, Wong Kar-wai dan Mengapa Filmnya Harus Ditonton di Bioskop di Shanghai Masterclass
Tony Leung Chiu-wai mengatakan kepada penonton yang hadir di Festival Film Internasional Shanghai bahwa gaya penampilannya yang terkendali menuntut pengalaman sinematik yang utuh untuk dirasakan, berbicara di kelas master setelah pemutaran filmnya “Silent Friend.” “Kadang-kadang itu mungkin hanya sesuatu yang ada di tangan saya, Anda harus menontonnya dengan cermat, dan itu harus di bioskop,” kata Leung. Aktor tersebut, yang menjabat sebagai presiden juri kompetisi Golden Goblet Awards di festival tersebut, berbicara panjang lebar tentang kolaborasinya dengan penulis-sutradara Hongaria Ildikó Enyedi dalam “Silent Friend,” yang menelusuri hubungan antara tiga generasi cendekiawan dan pohon ginkgo berusia lebih dari 200 tahun. Diakui Leung, naskah itu tidak langsung membuatnya tertarik. “Sebenarnya, setelah saya membaca naskah yang dikirimkannya, saya sebenarnya tidak begitu tertarik,” ujarnya. “Naskahnya terdiri dari tiga bab cerita; aku tidak bisa membayangkan seperti apa jadinya jika dijadikan sebuah film. Dan itu terjadi sebelum aku mulai belajar lebih banyak tentang tumbuhan, jadi bagiku itu hanya latar belakang tumbuhan, manusia, dan hewan.” Yang berubah pikiran adalah panggilan video dengan Enyedi setelah dia menonton film sebelumnya “On My Body and Soul” dan “The Story of My Wife.” Leung mengatakan dia lebih memercayai naluri daripada analisis ketika menilai calon kolaborator. “Saya selalu merasakan orang yang saya temui daripada menggunakan otak saya untuk menganalisanya, karena dengan cara itulah Anda menghitung,” ujarnya. “Saya merasa nyaman dengannya. Saya memercayai naluri saya.” Enyedi menulis peran Profesor Tony Wong dengan mempertimbangkan Leung secara khusus dan menyesuaikan pohon pusat dari spesies lain menjadi ginkgo agar sesuai dengannya. Leung menjelaskan pilihannya. “Dia memberi tahu saya bahwa pohon aslinya adalah spesies yang berbeda; Saya lupa namanya, tapi mereka kawin dengan bantuan kelelawar,” ujarnya. “Film ini tentang kesepian. Pohon hanya berbagi informasi dengan jenisnya sendiri tetapi tidak dengan orang luar. Karakterku berasal dari timur, begitu pula pohon ginkgo. Di taman kuno di Jerman, ginkgo juga kesepian.” Untuk menjadi ahli saraf, Leung menghabiskan enam bulan membaca buku tentang tumbuhan dan neurobiologi serta mengunjungi laboratorium untuk mengamati eksperimen secara langsung. Sekitar bulan ketiga atau keempat, katanya, pola pikir ilmuwan tersebut mulai terbentuk tanpa dia secara sadar berusaha. Dia menggambarkan persiapan menyeluruh sebagai syarat kebebasan di lokasi syuting, dan mencatat bahwa semakin dia siap, pengambilan gambar semakin terasa seperti permainan daripada kewajiban. “Kalau tidak (penembakan) akan menjadi beban yang menegangkan, tidak menyenangkan sama sekali,” ujarnya. Leung membandingkan suasana “Silent Friend” – sebuah produksi kecil – dengan “Cyclo” karya Tran Anh Hung, di mana ia juga bekerja dengan kru yang ketat dan ruang untuk berimprovisasi, dibandingkan dengan skala “Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings” karya Marvel. Mengenai metode kerja Enyedi, dia berkata: “Dia memberikan ruang yang besar bukan hanya untuk saya tapi seluruh kru untuk bekerja dengan bebas, dan dia tidak pernah memberi tahu saya bagaimana harus bertindak atau di mana saya harus berdiri.” Leung membagi karirnya menjadi tiga tahap. Televisi datang lebih dulu; titik balik awal tiba ketika ia bertemu sutradara Hou Hsiao-hsien dan tersentuh oleh naturalisme aktor non-profesional dalam “City of Sadness.” Kolaborasi selama dua dekade dengan Wong Kar-wai kemudian menjadi landasan gayanya. Dia berterus terang tentang bagaimana kemitraan jangka panjang ini dapat mempersulit pekerjaan selanjutnya. “Di awal ‘Lust, Caution’, kostum dan gaya rambutnya membuatku merasa seperti berada di lokasi syuting ‘In the Mood for Love’,” ujarnya. “Jadi saya merasa ada yang tidak beres, saya meminta Ang Lee memberi saya petunjuk (agar saya bisa mengubah posisi diri saya).” Ia menambahkan, dengan ciri khas humornya, jika ia terus berakting hingga usia 90 tahun dan sebuah panggung bertahan selama 30 tahun, ia sudah berada di tahap terakhirnya. Ia mencatat bahwa sutradara yang berbeda membawa metode kerja yang sangat berbeda – ada yang memaksakan visi yang tepat, ada yang memberikan keleluasaan namun menuntut persiapan yang matang, sementara Wong Kar-wai beroperasi secara eksperimental, mengambil gambar satu adegan berkali-kali. Mengenai bakat dan pengembangannya, Leung terdorong oleh penonton yang mengangkat poster “Infernal Affairs” dan mengutip deskripsi Andy Lau tentang dirinya sebagai pemain yang unggul bahkan dalam film lemah. Leung menolak gagasan tentang kemampuan bawaan dan mudah. “Harus ada usaha, karena bakat (akting) pun perlu dikembangkan,” ujarnya. “Menyukai apa yang Anda lakukan adalah awal yang baik dari bakat Anda; yang penting adalah terus membiarkannya berkembang.” Dia teringat akan ketertarikannya pada akting segera setelah memulai. “Saya membenamkan diri sepenuhnya di dalamnya; saya tidak ingin berhenti sama sekali,” katanya. Ditanya apakah ia berharap bisa melampaui karya masa lalunya, Leung menjawab secara filosofis. “Terlalu banyak harapan biasanya berujung pada kekecewaan,” ujarnya. “Lebih baik biarkan dirimu terkejut. Ada hal menarik yang terjadi, aku akan melakukannya.” Dia mengatakan dia terbuka terhadap penyempitan peran yang tersedia seiring bertambahnya usia. “Tidak ada yang dapat Anda lakukan karena hal itu terjadi secara alami.” Khususnya mengenai peran ayah, dia berkata: “Jangan terburu-buru. Di masa depan akan ada lebih banyak ayah, saya tidak punya banyak pilihan lagi.” Leung mengatakan pendekatan penampilannya telah berubah selama bertahun-tahun ke arah penyampaian emosi melalui detail fisik minimal dibandingkan ekspresi terbuka – sebuah mode yang hanya terlihat sepenuhnya di layar lebar. Dia berkata bahwa dia sekarang dapat menerima kegagalan tanpa kesusahan, meskipun dia tidak suka melihat kembali pekerjaannya sendiri. Ketika seorang penonton mengajukan pilihan hipotetis antara film yang cacat tapi berbeda dan film yang bagus tapi biasa-biasa saja, Leung mengatakan keduanya akan dilakukan, dengan alasan bahwa tujuan bioskop adalah ketulusan, dalam pertunjukan atau dalam ekspresi sutradara, bukan memoles. Tentang mengapa ia tidak menekuni teater meskipun istrinya, aktris Carina Lau, saat ini bekerja di produksi panggung, Leung berterus terang. “Saya kurang berani,” katanya. “Di atas panggung berbeda dengan di studio. Aku masih merasa gugup saat berakting di depan banyak orang, jadi aku hanya melakukannya setelah aku mengatasi stres.” Leung menutup dengan refleksi mengenai risiko dan pertumbuhan, dengan mengatakan bahwa dia takut akan kegagalan ketika masih muda dan baru saja mulai keluar dari zona nyamannya, dan memuji kedewasaan sebagai penyebab perubahan tersebut.
Diterbitkan : 2026-06-20 07:52:00
sumber : variety.com
