Ulasan ‘The Last Day’: Alicia Vikander dan Victoria Pedretti Bersinar dalam ‘Mrs. Reinterpretasi Dalloway Tentang Bahaya Menjadi Ibu Modern

Seringkali diperlukan waktu sedetik saat menonton The Last Day, film fitur debut oleh penulis-sutradara Rachel Rose, untuk memahami dengan tepat apa yang sedang kita lihat. Bulu yang diambil dari jarak dekat akhirnya menunjukkan dirinya sebagai seekor rusa. Cahaya putih yang memantul di permukaan licin ternyata adalah kap mobil SUV. Warna merah dan putih yang kabur perlahan menjadi fokus sebagai tampilan daging kemasan. Hari Terakhir Intinya Sepasang pertunjukan pembangkit tenaga listrik. Tempat: Festival Tribeca (Narasi Spotlight)Pemeran: Alicia Vikander, Victoria Pedretti, Wagner MouraSutradara-penulis skenario: Rachel Rose Dinilai N/A, 1 jam 39 menit Sampai gambar-gambar ini terselesaikan dengan sendirinya, kita tersesat, tidak sinkron dengan dunia yang seharusnya kita ketahui namun tampaknya tidak masuk akal — tidak seperti protagonis Julia (Alicia Vikander) dan Taylor (Victoria Pedretti), ibu-ibu yang sepertinya tidak betah dalam hidup mereka juga. Terinspirasi secara longgar oleh Ny. Dalloway, The Last Day memberikan gambaran tentang bahaya peran sebagai ibu modern yang paling kuat dalam hal ketepatan mata dan kepekaan penampilannya, bahkan ketika penceritaannya cenderung samar. Film yang tayang perdana di Tribeca ini meminjam struktur dasar film klasik Virginia Woolf. (Dalam hal ini, The Last Day tidak sendirian di sirkuit festival — pemutaran perdana Neon di Cannes, Clarissa, mengubah aksinya ke Lagos modern.) Di pinggiran kota yang padat di luar Kota New York, Julia bersiap untuk menjalankan beberapa tugas menjelang pesta tahunan Fourth of July malam itu. Di salah satu perhentian pertamanya, sebuah toko roti, dia bertemu tetapi tidak berinteraksi dengan Taylor, seorang ibu yang kelelahan pada hari tugasnya sendiri. Julia mengambil dompet yang dijatuhkan Taylor di tempat parkir, sambil dalam hati menambahkan “pengembalian dompet ke alamat di SIM” ke daftar tugasnya. Tapi The Last Day tidak terlalu peduli dengan persinggungan langsung dalam kehidupan mereka – jadi jika dilihat sekilas, hal itu hanya akan menjadi sebuah kesalahan bagi kedua wanita tersebut – dibandingkan dengan cara mereka membandingkan dan membedakan pada tingkat tematik. Dan Rose, yang terkenal dengan instalasi videonya, lebih mengandalkan citra dan suara yang mencolok dibandingkan penyampaian cerita yang bersifat pendorong untuk menyampaikan mantranya, sehingga menghasilkan pengalaman yang dampaknya lebih mudah dirasakan daripada dijelaskan. Bagi Julia, seorang penulis yang pernah menjanjikan dan belum pernah menulis apa pun sejak menikah dan memiliki anak lebih dari satu dekade lalu, Hari Kemerdekaan ini menjadi jembatan antara hantu masa lalunya dan potensi masa depannya. Dia mengalami pertemuan kebetulan dengan mantan pacarnya yang novelis, Peter (Wagner Moura yang penuh perasaan), yang suram ketika mereka kembali ke apa yang kita rasakan sebagai argumen yang sering diulang-ulang tentang pilihan yang mereka buat mengenai karier dan keluarga. Pertemuan dengan agen sastra, Ellen (Marin Ireland), menjadi pengingat yang tidak menyenangkan tentang sudah berapa lama dia tidak mencoba berkreasi. Kunjungan ke apartemen ayahnya, yang sekarang sedang dibersihkan untuk dijual, memicu kesedihan baru atas kematian ayahnya baru-baru ini dan kenangan pahit tentang ibu yang meninggalkannya. Sebaliknya, keseharian Taylor, yang membawanya dan bayinya yang baru lahir dari kantor dokter anak ke perpustakaan setempat hingga toko kelontong, terasa terjebak dalam masa kini yang tak tertahankan. Kami hanya mendapatkan petunjuk paling sederhana tentang sejarahnya di sebagian besar film, dan tidak ada gambaran masuk akal tentang apa yang dia bayangkan untuk dirinya sendiri. Bahkan kilas balik singkat yang terjadi pada momen emosional Taylor bukan miliknya tetapi milik Julia – seolah-olah Taylor telah menjadi begitu terputus dari keberadaannya sehingga dia tidak memiliki kenangan sendiri tentang menjadi seorang ibu baru yang menyanyikan bayinya untuk tidur. Yang jelas, sejak momen pertama penampilan Pedretti yang sangat mentah, dia adalah seorang wanita yang berada dalam krisis. Perancang kostum April Napier mengenakan kaus pada Julia dengan kaus berwarna mobil pemadam kebakaran, yang, di tengah jalan-jalan yang dipenuhi pepohonan di bagian utara New York, tampak hampir sama menggelegarnya dengan sirene yang sesekali menembus lanskap suara yang indah. Namun Pedretti menggendong Taylor dengan sikap tentatif dan hampir enggan seperti seorang wanita yang akan segera menghilang ke dalam eter. Ketika Taylor berbicara, kata-katanya menunjukkan kecemasan yang putus asa. Tapi Pedretti paling menderita ketika Taylor tidak menolak: tidak ketika suaminya dipanggil bekerja pada saat dia membutuhkan, tidak ketika penjaga keamanan meminta dia memindai ulang barang belanjaannya, tidak ketika psikolognya mengatakan kepadanya bahwa dia hanya perlu bersabar dengan obat-obatan barunya. Orang-orang ini (kebanyakan laki-laki) tampaknya menerima kepatuhannya sebagai bukti bahwa dia baik-baik saja, atau setidaknya tidak melakukan hal yang cukup buruk sehingga menimbulkan masalah. Namun, bagi kami, akumulasi itu terbaca sebagai kekosongan seorang wanita yang tidak punya apa-apa lagi. Kecenderungan untuk tidak bereaksi, yang disosialisasikan kepada para wanita ini oleh masyarakat yang tidak begitu tertarik pada perasaan mereka yang sebenarnya, juga merupakan kunci dari kinerja Vikander yang disesuaikan secara presisi. Saat rekan suaminya yang lebih muda mendeskripsikannya sebagai “orang dewasa”, atau Ellen dengan santai menyatakan “rasa hormatnya” kepada ibu rumah tangga (“Saya tidak bisa melakukannya!”), Julia menjaga wajahnya tetap dalam gambaran sempurna tentang keanggunan sosial. Tapi kita bisa merasakan kejengkelan atau frustrasi yang muncul di baliknya, setelah mengenal versi dirinya yang kurang dijaga melalui momen-momen yang lebih pribadi. Namun, hal ini berbeda bagi Julia dibandingkan bagi Taylor. Meskipun Julia mungkin sudah pasrah dengan kehidupan istri dan ibu kelas atas yang melemahkan, dia cukup bersemangat ketika Peter menyarankan dia bisa terus menulis jika dia mau, menggeliat karena malu ketika Ellen bertanya apa yang sedang dia kerjakan — dan, di akhir film, membuat dirinya kagum saat kembang api memenuhi langit. Berkali-kali di The Last Day, karakter-karakter berjuang untuk memahami keadaan mereka saat ini. “Aku sangat terkejut dengan keberadaanku saat ini,” aku Julia kepada Peter. “Ini salahku. Kita terjebak dan aku tidak bisa mengeluarkan mereka,” suara serak Taylor terdengar di tengah spiral emosional. Bahkan lingkungan sekitar mereka pun tidak kebal terhadap kebingungan ini. Pada adegan pertama, seekor bayi rusa menatap induknya yang tergeletak mati di pinggir jalan, dan melihat sekeliling seolah sedang mencoba menyatukan apa yang telah terjadi. Hari Akhir tidak mempunyai jawaban terhadap pertanyaan-pertanyaan yang tersirat ini, atau setidaknya tidak ada jawaban yang rapi. Apa yang dimilikinya adalah keingintahuan untuk mengamati kekecewaan karakter-karakternya dan empati untuk berbagi emosi mereka yang rumit — dan imajinasi untuk menemukan pemahaman terhadap transendensi yang tertanam dalam hal-hal duniawi.


Diterbitkan : 2026-06-08 23:07:00

sumber : www.hollywoodreporter.com