
Buatan Tangan Disneyland telah streaming Disney+ Dan YouTube sejak 22 Januari, menampilkan cuplikan di balik layar Disneyland yang menakjubkan, mentah, dan dibangun, taman hiburan pertama raksasa hiburan tersebut. Ini sangat berbeda dari penceritaan ulang kisah asal usul taman lainnya, yang hampir seluruhnya mengandalkan cuplikan proses yang belum pernah dilihat sebelumnya, tanpa polesan ekstra atau debu peri seperti yang diharapkan dari Disney.
Apa yang membuat perbedaan tersebut adalah proses penyuntingan dan restorasi yang cermat – yang digambarkan oleh sutradara Leslie Iwerks sebagai sesuatu yang tidak seperti penceritaan tradisional dan lebih seperti investigasi. Meskipun ada template untuk caranya Disneyland dibangun, Buatan tangan bukan tentang menciptakan narasi baru. Itu tentang mengungkap sesuatu yang sudah ada.
“Jadi, seperti yang saya katakan, ini adalah semacam forensik untuk mencoba mencari tahu di mana titik-titik drama dalam rekaman tersebut,” kata Iwerks kepada saya. “Tetapi hanya melalui film ini ketika kami melihat papan tulis di gulungan itu sendiri, kami tahu, ‘Oke, ini adalah jangka waktu ini’ dan ini adalah lokasinya.”
Untungnya, kru kamera Walt Disney yang bertugas mendokumentasikan pembangunan Disneyland pandai menentukan tanggal pada setiap gulungan, sesuatu yang cukup penting untuk misi.
Iwerks dan timnya mengerjakan materi ini selama sekitar 65 hingga 70 jam, mencatat rekaman dan menyusunnya secara kronologis sebelum cerita mulai terbentuk.
“Saya ingat saat berada di ruang editing dan bertanya kepada Moe, saya berkata, ‘Tidak mungkin ini tiga bulan lagi,’” kenang Iwerks. “Dan dia berkata, ‘Oh ya, lihat batu tulisnya.’ Jadi di papan tulisnya ada tanggalnya, kan? Jadi kami – kami, um, terkunci pada kenyataan dari rekaman tersebut.”
Semua rekaman diambil dengan film 16mm, dan Iwerks sengaja memilih untuk tidak memodernisasi tampilannya. Bahkan sebagai Buatan Tangan Disneyland bergerak melalui alur kerja pasca-produksi kontemporer, tujuannya bukanlah untuk membuat gambar terasa ‘baru’ – hanya untuk membuatnya terasa jujur.
“Rekaman telah ditransfer ke 2K,” Iwerks menjelaskan, sambil mencatat bahwa untuk pengeditan, rekaman tersebut diubah menjadi file proxy beresolusi sedikit lebih rendah, dan untuk pemotongan terakhir, timnya membawa “2K kembali” untuk memotong cetakan karya secara berlebihan.
Dari sana, pengendalian diri menjadi prinsip panduan. “Tidak ada pewarnaan atau apa pun,” kata Iwerks. “Itu sudah rekaman Kodachrome 16mm. Ketika kami masuk ke finishing, kami meningkatkan warnanya, tapi hanya untuk menjaganya sealami mungkin, kan? Tidak ada, seperti, efek atau apa pun yang dibuat.”
Ketidaksempurnaan juga tidak sepenuhnya terhapus, karena kotoran, goresan, dan butiran ditangani secara selektif.
“Keseimbangan yang baik antara terlalu banyak butiran dan terlalu banyak hal inilah yang mengingatkan Anda bahwa itu adalah film, versus, Anda tahu, rasanya seperti Anda tenggelam di dalamnya,” kata Iwerks.
Pada suatu saat, keseimbangan itu mengarah ke visibilitas. Film ini secara singkat memperlihatkan lubang sproket dari stok film asli – sebuah pilihan yang bertentangan dengan sebagian besar filosofi restorasi.
“Saya sengaja memasang bingkai film – lubang-lubang pada film tersebut – di sana,” jelas Iwerks. “Saya ingin orang-orang mengingat bahwa ini sebenarnya adalah film, ini adalah hasil pengambilan gambar. Ada juru kamera di balik semua rekaman ini.”
Pendekatan forensik tersebut tidak hanya membentuk hasil edit – tetapi juga memunculkan momen-momen yang terasa hampir sulit dipercaya jika dilihat dalam konteks kronologis yang tepat.
“Dan tahukah Anda, bahkan setelah satu bulan berlalu, mereka masih membangun Tomorrowland dan itu gila,” kata Iwerks. “Semuanya terbuat dari kayu! Satu bulan lagi.”
Garis tersebut muncul karena film tersebut tidak pernah mencoba memperhalus garis waktu konstruksinya, atau fakta bahwa film tersebut benar-benar merupakan perlombaan menuju penyelesaian. Garis waktunya tidak disesuaikan agar sesuai dengan apa yang akhirnya menjadi Disneyland; itu dibiarkan ada persis seperti apa adanya, ketidakpastian dan sebagainya.
Filosofi yang sama juga berlaku pada pengambilan gambar yang dipilih Iwerks untuk dipertahankan. Di luar adegan konstruksi yang luas, Buatan Tangan Disneyland berulang kali melambat untuk mengetahui detailnya – batu bata diukir dengan tangan, sepatu bot menekan kerikil, batu ditempatkan di aspal merah. Itu adalah momen-momen kecil, namun memperkuat gagasan bahwa Disneyland tidak dibangun dengan rapi atau sekaligus. Itu dibangun sepotong demi sepotong, permukaan demi permukaan.
Pilihan-pilihan tersebut secara diam-diam memberi petunjuk di mana film tersebut akhirnya mendarat. Dengan memperlakukan rekaman sebagai sesuatu yang harus diperiksa dan bukan dikonsep ulang, Buatan Tangan Disneyland biarkan pekerjaan fisik – dan orang yang melakukannya – menentukan ceritanya. Dan dalam prosesnya, makna judulnya mulai menjadi fokus.
Saya bertanya kepada Iwerks dari mana judul tersebut berasal, dan dia menceritakan bahwa judul tersebut muncul di tengah-tengah proses penyuntingan: “Saya hanya berpikir, Tuhan, ini buatan tangan, rasanya seperti ini – inilah yang seharusnya disebut: Disneyland Handcrafted.”
Anda bisa menonton Buatan Tangan Disneyland sekarang Disney+ dan seterusnya YouTube.
Ikuti TechRadar di Google Berita Dan tambahkan kami sebagai sumber pilihan untuk mendapatkan berita, ulasan, dan opini pakar kami di feed Anda. Pastikan untuk mengklik tombol Ikuti!
Dan tentu saja Anda juga bisa Ikuti TechRadar di TikTok untuk berita, review, unboxing dalam bentuk video, dan dapatkan update rutin dari kami Ada apa juga.



